请雏草欣赏我所了解的<维纳斯>:

显示全部楼层 · 发表于 2009-7-3 20:14:46

本帖最后由 tdgktxwm 于 2009-7-3 20:16 编辑

(1)维纳斯画像
《维纳斯的诞生》是文艺复兴时期画家波提切利的杰作。在中世纪严格的思想控制下，希腊、罗马神话中美丽的爱与美之神维纳斯，被看作“异教的女妖”而遭到焚毁。到了文艺复兴时期，为了冲破思想的禁锢而向往古典文化的意大利市民们，却觉得这个从海里升起来的女神，很象是一个新时代的信使－－她把美带到了人间。
　　《维纳斯的诞生》似乎可以作为体现这样一种“时代感”的例子：裸体的维纳斯就象一粒珍珠一样，从贝中站起，升上了海面，她的体态显得那么娇柔无力。画面左上端有风神把春风吹向维纳斯，而春神弗罗娜则在岸上迎接她。十九世纪英国著名美学家罗斯金说过，波提切利的老师菲力浦·利皮最善于画百合，“可是要画玫瑰那还是要让他的学生”。在这幅画上，波提切利果然也画了许多玫瑰，在轻风的吹送中，绕着维纳斯窈窕而柔和的身姿飘舞。洋溢着青春生命的肉体，美丽娇艳的鲜花，在当时是作为向宗教禁欲主义挑战的形象。画面上维纳斯脸上挂着淡淡的哀愁，胸中似乎含有不可言传的、精神的、近乎理想的爱。因此，诞生似乎并不带来欢乐，反而有点悲剧味道。画的背景是一片伸展无边的海水、肥沃的土地和茂密的树林，维纳斯的步子仿佛没有承受重量似的显得飘逸，好像处于有推动力的旋律之中。这个维纳斯作为美和爱的化身，有着严肃的含义。
　　此外，这个维纳斯的姿态，显然是参照古典雕像的样式来描绘的，只是把两只手换了个位置。但波提切利笔下的维纳斯还有其特殊的风韵，这个被认为是美术史上最优雅的裸体，并不象后来某些威尼斯画家所倾心的那种华丽丰艳、生命力过剩的妇女，而面容却带有一种无邪的稚气。

(2)维纳斯雕像
《米洛斯的维纳斯》在希腊爱琴海米洛斯岛的山洞里被发现了。它是这样优美端庄，简直无法想到哪位艺术家能有如此身手。考古学家们纷纷研究，几经争论之后，大家一致肯定这座雕像雕刻的是爱与美的女神维纳斯，但对雕像的作者还是难以确定。因为自从公元前4世纪帕拉克西特以来，还从来没有过这么完美的女裸体像。从表情和姿态来看，和帕拉克西特相近，但从人体的比例和人体各部位的和谐程度来看，又和列西普斯相似。于是人们对这座雕像的创作者是谁进行了激烈的争论。
后来，人们在这座雕像的基座上发现了铭文：“美安德罗河畔、安屈克亚的阿历山德罗斯作”。经过专家的解读和确认，认为这座雕像是希腊化时期雕刻家阿历山德罗斯的作品。从铭文的书体看，应当是公元前100年左右的作品。
从雕像的整体风格看，美神为椭圆形脸蛋，直鼻梁即俗称的“希腊鼻”，平额，端正的弧形眉，扁桃形的眼睛，发髻刻成有条理的轻波纹样式，神态平静，笑容微露。这一切都是公元前5世纪一直沿袭下来的古典理想美的传统，似乎不把它列入希腊化时期是没有道理的。当然，人们对这座雕像的作者还有不同的看法。
《米洛斯的维纳斯》在巴黎卢浮宫博物馆公开陈列后，获得举世赞赏，没有多久就成了驰名世界的艺术名作，参观的人络绎不绝。人们都在为这件残缺的雕像遗憾不已。这个维纳斯原来的姿势究竟是什么样的？她在干什么呢？创作这座雕像的意图是什么？这些问题不仅引起了广大参观者的好奇，也成了专家学者们争论的一个焦点。为了回答这些问题，不少人拿出了自己的复原方案。
其实，维纳斯并不是真有其人，而是许多艺术家依照希腊神话中的故事，按照各自的审美理想雕刻、绘画出来的“理想美”的女神。

与雏草同志闲聊.